《醉蝶花香》×68cm
马伟绘画艺术的诗意表达与时代观照文
孔繁明
马伟出生于江苏连云港灌南县，曾在家乡工作多年，和许多从小城市走出的艺术名家一样，因为热爱，便一直执着于自己的艺术理想。为此，他一次次从故乡出发，不断去追寻诗意与远方，这种持续不懈的精神动力，贯穿在他的创作历程之中，引领着他在艺术的天地里不断提升发展，也使他收获了累累硕果。
《国色天香》×68cm
中国传统山水画与花鸟画有着深厚的历史渊源和自成系统的文化传承，但在当代语境下，也面临着基于时代发展的机遇和挑战，而继承和创新对于一个有所作为的艺术家而言，绝不是一个空泛的话题。无论是花鸟画还是山水画，相对于人物画，在时代性体现这方面确实存在着一定的局限性，但不同时代的山水画和花鸟画却也会出现独具个性特点的优秀之作。与一般画家相比，马伟山水画与花鸟画创作的可贵之处首先体现在其自觉追求的现代性，他能够不断追随国家发展和社会进步的历史潮流，用自己的创作表现时代主题。
《花逢时雨俏》×68cm
每个国家的国花，都被人们赋予了一定的象征意义，而中国传统花鸟画向来就有抒情表意的审美功能，特别是文人绘画，更是寄托着画家个体的精神追求。马伟的花鸟画也继承和体现了这一中国优秀文化传统，比如他的花鸟画作品《墨韵花香》描绘的不是寻常可见的花卉，同样也赋予了植物以人文情怀。他之所以选择多国国花作为创作切入点，也正是意在体现“一带一路”的多元文化内涵。
《康乃馨》50×50cm
和许多花鸟画家一样，马伟一开始感兴趣的也是梅兰竹菊等传统题材，但去过西双版纳之后，通过多次写生，他的创作思维便发生了改变。西双版纳独特自然环境下的生物多样性，让马伟对花鸟画有了进一步的认识，也就此产生了不同一般的创作观念。创作题材的拓展使他的花鸟画创作呈现出了新的气象，他的《版纳之秋》《南国风情》等便是这其中的代表作。画别人没有画过的题材，不但需要画家对表现对象有足够的认识，而且在笔墨技巧上还要独辟蹊径，恰到好处。
《桃花依旧笑春风》×68cm
对于不同的表现对象需要寻求适当的表现方法和形式语言，这在马伟“国花”题材的创作中有所体现，其笔下的“国花”既不失传统笔墨的旨趣，又给人以基于新颖题材的审美体验，墨色交融中体现的是一种情趣之美和形态之美。在绘画语言上，马伟融合诸家之长，形成了自己清新雅致、艳而不俗的个人风格，他的花鸟画笔墨语言生动，浓淡虚实铺陈得当，呈现出运笔洒脱、抒写自然的总体风貌。难能可贵的是，马伟的绘画语言丰富多样，运用自如，他注重选择恰当的表现方法去描绘各具特色的花卉，这使得他笔下的花卉更具个性之美。
《雏菊》×68cm
马伟认为花鸟画能够借以抒发自己的情感，而山水画则可以让他心中有大气。生活是艺术创作的不竭源泉，热爱则是艺术家持续发展的动力。“画江南园林，是因为我曾长期生活在江苏和浙江，画山水，是我一直喜爱山水。”他的代表性画作《孤山印影》和《墨韵江南》可归为庭院山水画一类，表达的正是他赋予作品的真情实感。在这两幅画中，可见马伟娴熟的传统笔墨技巧和对当代水墨语言的理解运用。受南方人文环境的影响，他的此类画作墨色滋润、意境幽雅。《墨韵江南》对花草树木、亭台楼阁的表现不拘泥于实景，重在意境的表现和诗性氛围的营造。《孤山印影》在画面的构图、节奏等方面独具匠心，树木掩映中粉墙黛瓦的古典建筑体现了中国传统美学的审美意蕴，与西泠印社的人文底蕴相得益彰。作者没有囿于眼中所见，而是将西泠印社的真实景观进行了艺术的再现，重在体现画家对它的一种文化观照，虽然描绘的是具体的物象，但虚实有致，浓淡相间的笔墨营造的却是能够深入人心的人文情怀。中国古典园林崇尚人与自然的和谐统一，妙造自然是造园者趋于一致的审美追求。马伟在创作此类题材的绘画时，也可谓深谙此道，得心应手。
《薰衣草》×68cm
创作题材的庸常化，表现手法的程式化，是当下花鸟画创作的普遍弊病。如果说马伟的多方游学对他的艺术表现技巧提高有所帮助，那么对写生的重视则体现了他对艺术创作本质的深入理解与充分认识，他认为一个花鸟画家只有“对大自然中的花和鸟的生活有深刻的体会，才能准确地达到借物抒情的效果”，而一个画家在对待写生时，要处理好现实物象与艺术创造的关系，不能仅仅是照抄自然。重视写生的马伟更在乎的是艺术创作中源于现实生活的真情实感，勤于写生也体现了他对艺术创作中个性化表现的重视，因为将写生过程中获得的鲜活感受凝注于笔端，更能体现出富有个性的艺术创造。
《郁金香》45×65cm
古人认为“读万卷书，行万里路”可以开阔人的眼界，提高人的认识，用现在人的说法，就是可以改变优化人的“三观”。马伟之所以能够取得一定的艺术成就，这与他对艺术的不懈追求有着密切关系。无论是花鸟还是山水，马伟的绘画写意而不草率，精到亦显潇洒，在酣畅淋漓的挥写中能够收放自如、取舍得当，这使他的绘画艺术因为源于生活与自我的诗意表达和时代观照，而具有了不同一般的文化品格。
（本文作者孔繁明系中国美术家协会会员、美术评论家）
《窄叶蓝盆花》×68cm
《红玫瑰》45×65cm
艺术家介绍马伟
生于江苏灌南，现居北京。毕业于南通大学美术学院，研修于中国国家画院、中国美术学院、《美术报》何水法名家工作室、抱华楼何水法美术馆中国画高研班等。现为中国文学艺术基金会新时代文创基金副秘书长，江苏省美术家协会会员，江苏省花鸟画研究会会员，江苏省文联书画研究中心研究员，江苏省工艺美术师，连云港市第十三、十四届市人大代表，灌南县第九届、第十一届政协委员，连云港市美术家协会理事，连云港市花鸟画研究会副会长，灌南美术家协会副主席。
编辑：艺+
